[nota de premsa en espanyol]
La exposición, que cuenta con el apoyo de entidades públicas y privadas e itinerará por varias ciudades españolas, se podrá ver en Madrid del 1 al 24 de marzo del 2007 en el Espacio Sins Entido, C/Válgame Dios nº6.
Será inaugurada el jueves 1 de marzo a las 20.00 h.
En Ciencia y sugerencia los científicos han querido compartir una parte apasionante de su trabajo. Para ello han recurrido a unos mediadores excepcionales -los artistas- y les han propuesto que captaran su percepción de la belleza en la ciencia, la hicieran suya y la transmitieran a su manera.
Así, 16 artistas plásticos y 16 poetas, entre los que hay más de 15 Premios Nacionales, se han unido a los científicos y han puesto su imaginación al servicio de micrografías de materiales procedentes de laboratorios de investigación de toda España. De este modo, comunicadores tan reconocidos y premiados como Alberto Corazón, Cruz Novillo, Alfredo Alcaín o Juan Ballesta, y poetas tan prestigiosos en nuestro país y Latinoamérica como Luis Alberto de Cuenca, Fernando Beltrán o Carlos Marzal, por nombrar solo unos pocos, han donando generosamente su tiempo y una obra inédita realizada al servicio de una imagen científica.
Miguel Aballe, científico con una gran trayectoria profesional y actual Director de la Asociación de Latas de Bebidas, es uno de los invitados a participar en este proyecto. Ha sido una gran experiencia ver como una simple explicación sobre la sección del engarce entre el cuello de una lata de bebidas y su tapa daba lugar a un maravilloso poema de Amalia Bautista. También es notable ver cómo una imagen de las que a diario vemos en nuestros laboratorios puede dar lugar a una obra de arte como el dibujo de Juan Ballesta. Sin duda, la ciencia y arte consiguen ir de la mano de una manera nunca antes planteada.
La recreación que han conseguido de las imágenes científicas ha adquirido vida propia y permite que el público se acerque a la ciencia con la misma actitud de quien lo hace al arte, ya que la sed de saber es tan innata en el ser humano como la sed de belleza.
En las fotografías proporcionadas por los científicos había fuerza plástica como para fletar una escuadra rumbo a los pliegues más profundos del subconsciente, y eso han sabido utilizarlo los dibujantes y los poetas, tan cerca siempre de esos territorios. Había misterio en esas fotos, y sus comentaristas han optado unas veces por revelarlo y otras por hacerlo todavía más insondable en su interpretación.
Luis Alberto de Cuenca
Un toque renacentista
Científicos, artistas plásticos y poetas tienen en común más de lo que parece a primera vista, como dice en el prólogo al catálogo Miguel Ángel Pacheco.
Lo conseguido con esta insólita muestra, donde alternan pintura, escultura, diseño gráfico e ilustración que casi nunca van juntas, con la poesía que sale poco fuera de los libros y con la ciencia generalmente tan asombrosa y lejana como la magia para los no iniciados, es recordar aquella edad dorada, hace quinientos años, en la que el pintor Leonardo da Vinci y el poeta Angelo Poliziano podían alternar con el matemático Luca Paccioli, sin que nada demasiado grande los separara en cuanto a conocimiento. Solo por ese raro y precioso toque renacentista, ya merece la pena.
La exposición, que cuenta con el apoyo de entidades públicas y privadas e itinerará por varias ciudades españolas, se podrá ver en Madrid del 1 al 24 de marzo del 2007 en el Espacio Sins Entido, C/Válgame Dios 6. www.sinsentido.es. Será inaugurada el jueves 1 de marzo, 20.00 h.
Ciencia y sugerencia pretende dar a conocer una parte básica del trabajo científico a través de la interpretación de artistas plásticos y poetas. Han colaborado generosamente en el proyecto:
Científicos
Miguel Aballe
David Amabilino
Carmen Ascaso
Asunción García Escorial
María Pau Ginebra y Javier Gil
José Luis González
Manuel Gutiérrez
Marcela Lieblich
Álvaro Miranda
María Muntó Garrigós
Javier Narciso
Xavier Querol y Marcel Pires
Julio Ramírez Castellanos
José María Rojo y Joaquín Ibáñez
Felip Sandiumenge
Víctor Valcárcel y Carmen Cerecedo
Artistas plásticos
Alfredo Alcaín
Alfredo
Juan Ballesta
Miguel Calatayud
Pep Carrió
Alberto Corazón
José María Cruz Novillo
Manuel Estrada
Isidro Ferrer
Max
Pep Montserrat
Rafael Muyor
Miguel Ángel Pacheco
Alfonso Ruano
Antonio Santos
Javier Serrano
Poetas
Amalia Bautista
Fernando Beltrán
Luis Felipe Comendador
Álvaro de Cuenca
Luis Alberto de Cuenca
Eduardo García
Santos Jiménez
Lara Cantizani
Elsa López
Joan Margarit
Carlos Marzal
Basilio Rodríguez Cañada
David Torres
Jesús Urceloy
Beatriz Villacañas
Roger Wolfe
Ghost World
Daniel Clowes
Jonathan Cape / Fantagraphics
Deu ser la quarta vegada que he llegit aquesta novel·la gràfica, però la primera que ho faig en versió original. Cada vegada que la torne a llegir-la m'agrada més, i això que per alguna raó sempre em deixa al record una sensació de no hi ha per tant. Probablement aquest fet es deu a la seva estructura poc pretensiosa. Et predisposa per un còmic interessant només per tenir-te confiat i trair-te als dos últims episodis. Llavors es converteix en un còmic colpidor. En qualsevol cas, la comparació amb la traducció que en va fer La Cúpula és bastant feridora, tot afectant sobre tot al to de la història.
David Boring
Daniel Clowes
Jonathan Cape / Fantagraphics
Al·lucinògena novel·la gràfica, aquesta sí amb pretensions literàries. Un dels meus còmics favorits de tots els temps. Això sí, ací el llenguatge es complica, en tots els sentits, i m'ha calgut més ajuda del diccionari. Com era d'esperar llegir-ho amb l'edició de La Cúpula al costat no serveix de gaire, doncs a les parts complicades són capaços de tirar pel dret i ometre certes coses. I això per no parlar de les omissions de les parts a color i d'altres detalls estil Bruguera. De riure per no plorar. Bé, en qualsevol cas, bé per la pròpia versió original, bé per la pròpia qualitat de l'obra, David Boring dóna molt de joc al lector i cada vegada que la llegeixes (i amb aquesta em pense també ne van quatre) li trobes coses noves.
Black Hole
Charles Burns
Jonathan Cape / Fantagraphics
Una inquietant història amb un dibuix suggerent. Una molt bona novel·la gràfica que demostra un domini magistral del llenguatge del còmic, però que vist fredament tampoc aporta cap novetat. En altres paraules, és més un Maus que no un Contract with God. Evidentment és una opció molt legítima, i fins i tot encertada, però personalment m'agraden més els còmics adobats amb un xic més de formalisme. D'altra banda, val a dir que comparat amb una lectura per lliuraments (com la que vaig fer amb l'edició inicial de La Cúpula), la lectura en un sol volum fa créixer la qualitat de l'obra exponencialment. I per suposat més encara en versió original. No he comparat les traduccions, però només us diré que per un preu semblant a l'edició en tom de La Cúpula podeu tenir-ne una en anglès amb paper bo, tapes dures i sobrecoberta.
[nota de premsa en espanyol]
BIBLIOTECA GRANDES DEL COMIC
El quinto volumen de la serie lo componen tres historias adaptadas al comic entre 1965 y 1966: You Only Live Twice, The Man With the Golden Gun, The Living Daylights; en las que James Bond aprende a vivir y pensar como un japonés para poder penetrar en el castillo de Shatterhand… Pero pasa prácticamente un año desde que desapareció y mientras, el Servicio Secreto británico averigua que Bond sufrió una herida en la cabeza con la consecuente amnesia.
120 págs. 15
En el número 2 de esta serie que inaugura Planeta DeAgostini Cómics se incluyen las tiras dominicales publicadas en prensa en el año 1927, en blanco y negro (Herriman no incorporó el color hasta 1935). Krazy and Ignatz, más conocida en España como Krazy Kat, es una historia de amor centrada en la relación entre el ratón Ignatius, Krazy Kat (la gata loca), y Offisa Pup: Krazy Kat ama a Ignatius, quien sólo la tolera, y Offisa Pup ama a Krazy Kat, pero cada uno de los personajes desconoce las pulsiones del resto, lo que provoca algunas de las mejores y más absurdas situaciones de la historia del cómic.
George Herriman es uno de los innovadores indiscutibles del cómic. Inició su carrera como dibujante de tiras cómicas en 1903, con Lariat Pete y He Got His Man. Es autor de infinidad de personajes distribuidos en series como Bud Smith, Bruno and Pietro o Alexander the Cat. En 1913 comenzó a publicar las tiras dominicales que más éxito le reportaron: Krazy Kat. Los personajes que componen esta serie nacieron como complemento a la serie que llevaba por título The Family Upstairs.
COLECCIÓN BD
Continúa la Biblioteca Manara con el tercer volumen de El clic (compuesto de 4 partes), considerada la mejor obra de Milo Manara. En su primera parte, Claudia Christiani, casada con un hombre rico mayor que ella, veía cómo su vida será alterada al ser objeto de las maquinaciones del Dr. Fez, al inventar éste un mando a distancia desde el que elevar la libido de Claudia. En El clic 2 la protagonista se encontraba bajo el mismo influjo del mando a distancia, pero esta vez el mando lo manejará un doble de James Dean. En El clic 3 continúan las aventuras de Claudia y sus problemas con el mando, esta vez en entornos más naturales.
Dos chicas participan en un programa en directo que es colgado en la Web. Para elevar el interés del espectador, ya que la Web no tiene demasiado éxito, el director les sugiere que se desnuden. Pero las chicas se extralimitan en su entusiasmo por animar a la audiencia y las posturas comprometidas se suceden una tras otra.
Nacido en Italia en 1945, la primera vocación de Milo Manara fue la pintura, influencia muy visible en sus historias en color. Su primer cómic, Genius, apareció en 1968, y en él ya se apuntaba el erotismo que más tarde caracterizaría su obra.
Edición Original: HP & Giuseppe Bergman. Le maître de Venise
48 págs. 9,95
Con la serie HP & Giuseppe Bergman, que consta de 9 números, Milo Manara rinde un homenaje al gran autor Hugo Pratt. Este primer volumen, aparecido originalmente en 1978, supuso la primera obra como autor completo, guionista y dibujante, de Milo Manara. Giuseppe Bergman es el alter ego del propio Manara y, a través de él reflexionará sobre la aventura, la vida y otros temas que preocupan al artista.
48 págs. 7,95
DC COMICS
128 págs. 11,95
Este volumen de la serie incluye la saga El dolor de los dioses al completo. ¿Qué ocurre cuando un héroe fracasa? Los miembros de la JLA se ven obligados a afrontar momentos de sus carreras en los que fueron incapaces de salvar a un inocente o de evitar algún desastre. ¿Podrán los miembros del grupo ayudarse entre sí a aceptar el dolor del fracaso y seguir adelante? Una de las historias más llenas de humanidad de los héroes más poderosos de la Tierra.
Batman: Crímenes de guerra, de Bruce Jones, Bill Willingham, Will Pfeifer, Devin Grayson, Andersen Gabrych, Thomas Derenick, Ron Randall, Pete Woods, Giuseppe Camuncoli y Eddy Barrows
Edición Original: Batman: War Crimes USA
128 págs. 9,95
¡Máscara Negra contra Joker! Stephanie Brown quería ser la nueva socia de Batman, pero falló y murió en el intento. Ahora todas las acusaciones apuntan al Caballero Oscuro como el único culpable mientras la investigación de su asesinato conduce directamente a Máscara Negra. Pero los rumores consiguen que Batman arrase las calles de Gotham, llevándose por delante todo lo que encuentra a su paso. ¿Al fin la locura se ha apoderado del héroe de Gotham? Para acabar de arreglarlo, Joker hace su regreso triunfal para aportar más caos si cabe. Todo esto palidecerá cuando al final de la historia Batman se encuentre cara a cara con el verdadero asesino de Stephanie.
Prosigue ahora de forma mensual la publicación de Gotham Central con los números 28 a 32 originales. En ellos Ed Brubaker y Michael Lark ya han abandonado la colección pero queda Greg Rucka, junto a los dibujantes Stefano Gaudiano y Steve Lieber, para narrar lo mejor de la serie negra del Universo DC. En esta ocasión, el grupo de policías favorito de todo el mundo hará frente a la amenaza de Hiedra Venenosa, además de viajar hasta Keystone City, la ciudad de Flash, para seguirle la pista a un caso originado en Gotham. Pese a irse tan lejos, Batman seguirá presente en las investigaciones, como no podía ser de otra forma.
En este número tienen cabida las últimas historias de Ed Brubaker y Paul Gulacy al frente de Catwoman. Con la inclusión de los números previos y posteriores a Juegos de guerra, Selina Kyle se reencuentra a sí misma mientras Brubaker prepara el terreno para la despedida de lo que ha sido una gran etapa. En el intento procurará no dejar ningún cabo suelto pero aunque lo haya, a partir del mes que viene le tocará el turno al relevo de Will Pfeifer y Pete Woods. ¡Catwoman no termina aquí!
Edición Original: Action Comics Nº 829, Adventures of Superman Nº 642 y 643, Superman Nº 218 y 219 y Wonder Woman Nº 220 USA
192 págs. 12,95
Superman está fuera de control. En este impactante preludio a Crisis Infinita, el Hombre de Acero se lanza de lleno a por Maxwell Lord, el líder de Jaque Mate que busca el fin para los héroes del Universo DC como dejó bien claro al final del especial Cuenta atrás a Crisis Infinita. Lo que él no sabe es que las batallas que cree vivir contra Brainiac, Darkseid y Ruina igual no son tales… lo que provoca que la vida de uno de sus mejores aliados quede pendiente de un hilo precisamente por su culpa. La única persona dispuesta a dar un paso adelante en medio de todo el caos es Wonder Woman… pese a que con ese gesto se gane la enemistad de todos sus amigos. Esta historia además guarda muchísima relación con El proyecto OMAC, lo que conduce irremediablemente al inicio de Crisis Infinita, ambos productos a la venta este mismo mes.
Edición Original: DC Special: The Return of Donna Troy Nº 1 a 4 USA
96 págs. 8,95
¡Renacida para liderar! Cuando los Titanes y los Outsiders descubren que Donna Troy está viva tras su supuesta muerte al final de Titanes / Young Justice: Día de Graduación, ambos grupos hacen lo imposible por dar con su antigua compañera y traerla de vuelta con ellos. Sin embargo, ella parece no reconocerles como amigos, sino como enemigos ¡y está decidida a acabar con ellos! ¿Serán capaces de recuperar a la Donna Troy de antaño antes de que su destino final se revele ante ellos? Phil Jiménez, José Luis García-López y George Pérez ofrecen una historia épica muy ligada a los sucesos que conducirán al Universo DC hasta la saga del año que empieza este mismo mes: ¡Crisis Infinita!
72 págs. 4,5
Edición Original: Justice League Elite Nº 9 y 10 USA
48 págs. 3,5
Una nueva manera de hacer justicia en los lugares más tétricos y oscuros del mundo a los que la JLA no puede llegar
Vera Black (también conocida como Madre Superiora, y hermana del fallecido Manchester Black) reúne al grupo que necesita para que una nueva Elite pueda ser operativa, entre ellos a viejos amigos como Green Arrow y Naif Al-Sheikh. Su primera misión: Infiltrarse entre los Hermanos de Sangre, un grupo de asesinos dirigidos por dos hermanos cuya pasión es masacrar naciones enteras. Sólo hay una regla que la Elite debe cumplir para que la JLA no desmantele el grupo. Ninguna muerte. ¿Serán capaz de cumplirlo o lo echarán todo a perder en su primera misión?
72 págs. 4,95
Hermano Ojo está observando. El satélite no sólo rastrea los pasos de todos los habitantes del planeta… también hace lo mismo con cada gesto que hacen los superhéroes del Universo DC. En origen, Hermano Ojo fue diseñado por Batman como uno más de sus planes de contención preventivos, pero el gobierno, bajo la agencia Jaque Mate, ha encontrado la forma de hacerse con el control. La primera baja fue Blue Beetle, pero sólo fue la antesala de todo lo que está por venir… El proyecto OMAC forma parte de una de las cuatro miniseries prólogo a Crisis Infinita y se descubre como una de las más importantes. Su comienzo, situado sólo 30 segundos después del final de Cuenta atrás, da el pistoletazo de salida a la invasión OMAC y a todo lo que tendrá repercusiones en Crisis Infinita. Aparte, este lanzamiento supone la excusa perfecta para publicar dos clásicos DC como son el OMAC de Jack Kirby y el OMAC de John Byrne, dos obras de referencia en la historia de DC Comics.
Edición Original: Infinite Crisis Nº 1 y 2 y Day of Vengeance Infinite Crisis Special USA
112 págs. 5,5
¡El mayor evento que presenciará el mundo del cómic este año empieza aquí! ¡La cuenta atrás ha acabado! Los sucesos que ha vivido el Universo DC a lo largo de los últimos meses en todas las colecciones, sobre todo en las miniseries prólogo El día de la venganza, La guerra Rann / Thanagar, Villanos unidos y El proyecto OMAC, desemboca en esta colección mensual de cuatro números donde todo cambiará para siempre… y no es una frase publicitaria cualquiera. Esta edición además cuenta con los especiales de cada miniserie prólogo porque el contenido afecta de forma directa a los eventos principales de Crisis Infinita. Cuando esta saga termine, el Universo DC al completo dará un salto de un año en todas las series y presentará un ambiente totalmente distinto al actual. ¡Es una serie imprescindible para comprender todo lo que está por venir!
El décimo número de JSA marca dos eventos a tener muy en cuenta. El primero de ellos es el paso a periodicidad mensual durante los próximos tres meses para coordinarse bien con el resto de títulos del Universo DC ya inmersos en el inicio de Crisis Infinita. Las consecuencias de dicha saga para la JSA empezarán a verse a partir del número que viene. El segundo evento a tener en cuenta es la historia JSA / JSA que tiene lugar de forma íntegra en este número. En ella, el villano Per Degaton resurge para atormentar a la Sociedad de la Justicia de una forma que rinde homenaje a toda la historia del grupo, que no es poca. Se trata de otra aventura más en el clásico estilo JSA, plagada de acción, emoción, intriga y desarrollo de personajes como sólo Geoff Johns sabe hacerlo.
¿Quién es Power Girl?¿Es la nieta de un antiguo hechicero Atlante? ¿O es un peón en un juego de ajedrez cósmico que amenaza a todo el universo conocido? Desde su introducción en 1975, Power Girl ha sido un personaje inmensamente popular que ha acarreado multitud de cambios con el devenir del Universo DC. Ahora se ha convertido en una pieza clave en el camino a Crisis Infinita, el evento más importante que el mundo del cómic verá en 2007. Gracias a Geoff Johns y Amanda Conner, el personaje encontrará su sitio justo cuando el Universo DC pierda el suyo. Este volumen recopila los primeros números de JSA Classified, una colección dedicada a narrar sagas autoconclusivas dedicadas a los miembros de la JSA en cada arco argumental.
La serie que recupera a la Legión de Superhéroes partiendo de cero continúa en un nuevo volumen con más aventura y acción de la mano de Mark Waid y Barry Kitson. La trama prosigue el trepidante argumento en el que una amenaza intergaláctica se solapa con otros argumentos en los que una mente maestra planea el fin de los Planetas Unidos… ¡al mismo tiempo que la Legión divide sus filas! Sólo queda un número para llegar a un punto y aparte en la colección y desde luego es un viaje que nadie debería perderse.
El cuarto número que recopila en su integridad el evento dedicado a los siete soldados de la victoria está centrado en Klarion, el joven brujo que apareció por primera vez en un cómic DC en 1973. En esta ocasión, Grant Morrison lo recrea junto al dibujante Frazer Irving con tal de insertarlo dentro del entramado que sólo Morrison conoce concerniente al evento de los siete soldados. Esta nueva versión permanecerá en el Universo DC y hasta saldrá como invitado ocasional en Crisis Infinita y más allá. Una nueva genialidad de Morrison como sólo él podía imaginar.
Clásicos DC: Nuevos Titanes Nº 16, de Marv Wolfman y George Pérez
Edición Original: Tales of the Teen Titans Nº 52 a 55 USA
96 págs. 7,5
128 págs. 7,5
Jack Kirby es uno de los grandes autores del mundo del cómic y lo demostró en multitud de ocasiones. Desde la épica saga del Cuarto Mundo hasta el futuro apocalíptico de Kamandi. Ahora le llega el turno a un único volumen donde tienen cabida los ocho números de OMAC que Kirby realizó en los años 70. En ellos da rienda suelta también a la ciencia-ficción más alocada, y esto se comprueba ya leyendo la primera página del recopilatorio. Este lanzamiento coincide así con el mes OMAC, donde destaca El proyecto OMAC y la recopilación también en la línea Clásicos de la obra realizada por John Byrne.
John Byrne rehace a su imagen y semejanza a OMAC en esta aventura donde el personaje recibe un giro de 180 grados con sucesos inesperados para los lectores de la época. Ahora rcibe una reedición como se merece en un único volumen que rescata para nuevos lectores una obra que deben conocer, al mismo tiempo que se publica el OMAC original de Jack Kirby y la nueva reinvención de El proyecto OMAC con las consecuencias que atañen a Crisis Infinita.
Hellblazer: Todas sus máquinas, de Mike Carey y Leonardo Manco
Edición Original: John Constantine. Hellblazer. All His Engines USA
128 págs. 9,95
Una misteriosa plaga mundial provoca el coma clínico a millones de personas, incluida Tricia, la sobrina mayor de Chas Chandler, por lo que John Constantine intentará encontrar la cura a tan terrible pandemia.
Un prodigioso guión de Mike Carey y unos dibujos llenos de matices de Leonardo Manco, un tándem que crea uno de los mejores arcos protagonizados por John Constantine, el anti-héroe vestido de manera sempiterna con un impermeable.
Los habitantes de Villa Fábula deben estar preparados para la escalada de guerra que les espera. Para uno de los Fábulas, en particular, eso significa un cambio en su carrera profesional, como corrupto magnate de Hollywood, lo cual espera que le reporte inmortalidad y dinero. Para otro de los Fábulas significará adentrarse por otro camino mucho más peligroso y que le llevará al corazón del enemigo.
Loveless, un western moderno en su sentido más estricto, es el resultado de la colaboración entre el guionista Brian Azzarello y el dibujante Marcelo Frusín y en donde ambos demuestran su maestría en el arte de la narrativa gráfica.
La historia se centra en Wes Cutter, un hombre perseguido con un violento pasado y curtido en los horrores de la Guerra de Secesión, que vuelve a casa para reencontrarse con Ruth, su esposa, una atormentada mujer que esconde más de un secreto. Un apasionante cruce entre los spaghetti westerns de Sergio Leone y la intensidad máxima de cualquier película de acción.
48 págs. 3,5
100 Balas Nº 10 (Serie regular), de Brian Azzarello y Eduardo Risso
Edición Original: 100 Bullets Nº 19 y 20 USA
48 págs.3,5
48 págs. 3,5
Mad: Locos por la tele Nº 02, de Los idiotas de siempre
96 págs. 8,95
La televisión marca nuestras vidas, y algunos programas, algunas series, influyen poderosamente en la sociedad. En MAD lo saben muy bien y por eso se esfuerzan al máximo en darnos su particular punto de vista sobre las series de televisión que enganchan a medio mundo, todo desde un punto de vista satírico e hilarante. En este segundo volumen de MAD Locos por la tele repasamos series míticas como Dallas, Expediente X o Friends, pero también los éxitos de los últimos años, desde 24 a Mujeres desesperadas. Un recopilatorio indispensable para todo aquel que se considere fan de la caja tonta.
FANTASÍA HEROICA
Edición Original: Savage Sword of Conan Nº 5 y 114 USA
64 págs. 2,75
MANGA
232 págs. 7,95
Edición Original: Natsukashi Machi no Rozione JAP
192 págs.6,95
Himeyuka se queda sola en la ciudad cuando su familia se traslada a causa del cambio de trabajo de su padre. Ella, encantada de vivir sola con 17 años, decide hacer limpieza y tira a la basura juguetes y otras cosas de cuando era pequeña. Al día siguiente un niño aparece y se lanza en sus brazos, como si la conociera de toda la vida. Nadie sabe de dónde ha salido, pero poco a poco se involucra en la vida de Himeyuka, porque el pequeño tiene extraños poderes, una terrible cicatriz en su costado… pero su identidad es un misterio. Ni siquiera la policía puede descubrir quién es, si alguien le está buscando… ¿quién es ese niño, y qué relación tiene con la protagonista? Libro presentación de Yumeka Sumomo en nuestro país, un manga que mezcla historias de misterio y ciencia-ficción con otras más amables, pero todas con un grafismo excelente y una sensibilidad especial.
Edición Original: Yaiba Vol. 10 JAP
384 págs. 9,95
WORLD COMICS
The Luna Brothers, tal como se les conoce en los USA, se pronuncia con fuerza cuando hablamos del futuro del cómic. Joshua y Jonathan Luna han seducido al mercado con esta serie (después de su exitoso debut con Ultra), cuyo primer volumen apareció en España a mediados del 2006. Planeta DeAgostini Cómics recopila en este volumen los números 7 a 12 de la serie regular.
Ethan Daniels es un soltero de una pequeña localidad que sufre por una infalible verdad: tratar con el sexo opuesto puede ser complicado. Una noche, se topa con una misteriosa mujer que cambiará su vida… y quizás incluso el mundo entero.
(cc) Entrecomics
València 19/02/2007 17:17 (EUROPA PRESS)
La firma alacantina Edicions de Ponent llançarà al mercat el pròxim 1 de març una nova línia de còmic en valencià que s'inaugurarà amb el volum "Montecristo 1941", una "peculiar i actualitzada" adaptació del clàssic d'Alejandro Dumas en què l'autor català Juste de Nin -director creatiu d'Armand Bassi i Ferran Adrià- trasllada la història des del segle XIX a la Barcelona de la postguerra espanyola, segons ha explicat l'editor, Francisco Camarasa.
Amb esta iniciativa, Edicions de Ponent oferix als lectors la primera col·lecció de còmics en valencià i recupera l'edició en esta llengua, que va suspendre el 1996 a causa de la seua "escassa rendibilitat", ha comentat Camarasa en declaracions a Europa Press. Ara, més d'una dècada després, l'editorial valenciana fa una "ambiciosa aposta" per a impulsar la novel·la gràfica i el còmic en llengua pròpia, ha subratllat.
"Montecristo 1941", de la qual s'ha dut a terme una tirada de 2.000 exemplars, revisa al llarg de més de 200 pàgines les desventures d'Edmod Dantés que, en esta versió, es veu immers en una Barcelona "xafada pel franquisme" i en què el cèlebre personatge creat per Dumas és "víctima de la gelosia, l'enveja i la perversió de la justícia". En la seua forçosa captivitat "descobrirà el verdader tresor de l'amistat, i també el plaer i el poder de la cultura i de la il·lustració", han explicat des de l'editorial.
Esta obra és el primer lliurament d'una sèrie de publicacions en llengua catalana que inclourà entre tres i quatre productes a l'any. Ja s'està treballant amb el dibuixant Joaquim Aubert "Kim" -autor del popular personatge "Martínez el facha"- i el catedràtic de la Universitat del País Basc Antonio Altarriba per a elaborar un nou volum d'esta col·lecció.
SITUACIÓ "DIFÍCIL"
Amb esta iniciativa, Edicions de Ponent diversifica la seua oferta amb títols en castellà i en valencià en un intent de "buscar alternatives" a la "difícil" situació que viu el còmic i que és "especialment dura" a la Comunitat Valenciana.
En este sentit, Camarasa ha expressat el seu desig que esta nova col·lecció atrega cap a la lectura de còmics lectors valencianoparlants de la Comunitat Valenciana, on actualment els índexs de vendes "donen per a pagar l'aigua i la llum i poc més", ha lamentat.
De fet, aproximadament el 50 per cent de la facturació de l'empresa valenciana procedix de Catalunya, ha ressaltat l'editor, que ha apuntat que este serà un dels principals nuclis de distribució dels nous títols, a més de les Balears.
Barcelona serà la primera ciutat on es presentarà "Montecristo 1941" en un acte que comptarà amb la presència, entre altres convidats, del conseller de Cultura de la Generalitat catalana, Joan Manuel Tresserras. Posteriorment, el 23 de març es presentarà a València, l'FNAC Sant Agustí, i a Alacant el 12 d'abril.
[Llegit a Vilaweb]
[nota de premsa en espanyol]
AVANCE PLAN EDITORIAL RECERCA 2007 (Parte 1 de 2)
Hace poco publicamos un resumen de lo que nos había deparado el año 2006. Ahora, después de una reestructuración de todas las líneas editoriales, podemos presentar un avance de lo que va a dar de sí este año.
Las novedades que vamos a ir publicando mes a mes se pueden agrupar en cuatro líneas básicas: USA (tanto licencias mainstream como creaciones independientes), BD (que engloba todo lo que se conoce como Europeo, la línea GO! para todo el cómic oriental y la línea de autores españoles.
Como el avance es muy largo, vamos a dividirlo en dos partes. En esta primera parte hablaremos de USA y BD. La segunda la publicaremos en breves días.
USA
Uno de las quejas que recibíamos era sobre la periodicidad de salida de Buffy y Star Trek. Siendo tomos recopilatorios de 100 a 180 páginas era difícil para una editorial modesta publicar con más regularidad. Así que la solución ha sido hacer ambas series mensuales. Ambas serán publicadas en formato prestige (con lomo), recopilando dos números originales por cada uno español.
Buffy se relanzará de nuevo con el arco argumental Memorias falsas, primera de las historias ambientadas en la 5ª temporada de la serie, donde se descubre un terrible secreto relacionado con Dawn. Y con Spike de personaje invitado. Por otro lado, Dark Horse anunció hace poco que habría una 8ª temporada de la serie, pero en T.V., sino exclusivamente en cómic. Por supuesto queremos publicarlos, pero hay que dar tiempo a que se acumulen un par de números para poder empezar a recopilarlos de dos en dos. Y aún quedan muchos cómics de Buffy inéditos.
Star Trek tendrá el mismo formato y periodicidad que Buffy. Ésta se nutrirá de material más o menos contemporáneo, sobre todo en forma de especiales y miniseries y muy centrados en La Nueva Generación, empezando por la novela gráfica Forgiveness. Y en tiempos de sequía de productos Trek oficiales (aunque desde los aficionados se están produciendo auténticas virguerías), IDW Publishing está produciendo nuevos cómics basados en la franquicia. Nuestra intención es publicarlos aquí, aunque es un tema al que habrá que volver más adelante, ya que aun nos quedan muchas historias que disfrutar antes.
GIJOE. En marzo se va a publicar el último número de la maxi-serie Reloaded. La nueva serie de los Joe, subtitulada Americas Elite! es la siguiente, pero no se puede publicar sin adelantar acontecimientos. Por lo que primero es imperativo terminar A Real American Hero, que estamos recopilando en Biblioteca GIJOE. Habrá que pisar el acelerador y publicar en tres tomos mensuales con los números que quedan. Serán tres tomos recopilando nueve números en lugar de los cuatro habituales, a un precio más económico y ajustado.
Jack Staff. Ahora que ya se ha publicado el nuevo recopilatorio USA, es el momento de hacerlo aquí. Son los números 6 a 12 de la colección en color. Recordemos que estos números tienen más páginas que las habituales. Será en abril y mayo en 2 tomos de 100 páginas cada uno.
Negative Burn. Sigue adelante la antología de historietas. El nº 2 se publicará en marzo y luego tendremos el tercer número ya para mayo. Entre los autores participantes del segundo número están Paul Pope, Alan Moore, Dave Gibbons, Darco Macan, Edvin Biukovic, P. Craig Russell, Erik Larsen. Y en Negative Spain, Enrique J. Corominas.
Dead@17. Una apuesta por una de las series independientes más aclamadas de los últimos años bajo el sello Viper Comics. Josh Howard como autor completo y revelación. Ya estamos preparando la primera mini-serie y si gusta, tened por seguro que publicaremos todo el material disponible. Dadle una oportunidad porque de verdad merece la pena. Más información en www.vipercomics.com/features_dead.asp
Todo esto en lo que se refiere a series y regulares. Aún quedan algunos títulos por desvelar a su debido tiempo.
BD
Hasta ahora la publicación de BD ha sido constante pero dispersa. A partir de hora le vamos a dar mucha cancha.
Por una parte seguiremos con los recopilatorios de varios álbumes en un tomo formato 17x24. Formato que cada vez más editoriales están utilizando. Estos recopilatorios se llamaran BDPACK y tendrán un precio ajustado. Por otra parte recuperamos el formato álbum para algunas obras. Después de darle muchas vueltas, hemos decidido que sea un tamaño de 24 x 32 centímetros y en rústica. Sobre el precio estamos ajustándolo al máximo, posiblemente a 10,50 . La otra opción era cartoné, pero el precio de fabricación se disparaba y nos íbamos a los 14 . Sabemos que habrá lectores que no estarán de acuerdo, pero más de 3 de diferencia por tener una tapa diferente nos parece una cantidad muy respetable. Así que al final se decidió hacerlo lo más asequible posible.
Vamos con los primeros títulos:
El primero en abrir fuego es Sans Pitié, que se presentará en el marco del XII Festival Internacional del Cómic de Granada, con la presencia del dibujante, Olivier Thomas. Sans Pitié es una historia de género negro (un polar que dicen los franceses) en tres tomos, publicada en Emmanuel Proust Editions y con una buena acogida crítica. Con guiones de Pascal Génot y Bruno Pradelle. Habrá un nuevo album cada més (excepto abril por la avalancha del Saló). Podemos adelantar que en mayo tendremos una nueva serie de 4 álbumes, en este caso en la mejor tradición aventurera, en un claro homenaje a Julio Verne, hablamos de Le Neptune, publicada por Glénat y con Jean-Yves Delitte como autor completo.
La colección BDPACK se estrenará por todo lo alto con una serie que se canceló en España en su momento después del 2 álbum, Capricornio de Andreas (Le Lombard). A día de hoy hay 11 álbumes (uno de ellos doble). En España se recopilaran de dos en dos en tomos 17 x 24 (aprobados por el autor, por si las suspicacias) a un precio que rondará los 11,50 . Se empezará donde se dejó, con Deliah y Le cube numérique. Si hay demanda suficiente, se reeditarán los dos primeros álbumes. Otro título contratado es LEnnemi que hará las delicias a los aficionados al terror. Una trilogía publicada por Casterman, obra de Thierry Robberecht y Alberto Pagliaro, que se recopilará en un integral. BDPACK debutará en mayo para evitar la saturación de novedades y será mensual.
Como se puede comprobar, vamos a darle un buen empujón a la línea BD, esperamos que este esfuerzo editorial sea de vuestro agrado.
Dentro de unos días más avance con la línea GO! y la de autores españoles.
Buena lectura.
Atenció, ací teniu la nova clau de monopuntuació visual que afegiré a partir d'aquest mes a les ressenyes:
= Obra mestra. Lectura Imprescindible.
= Molt bo. Paga la pena llegir-ho.
= Bo. Amb aspectes interessants.
= Entretingut i prou.
= Fluix. Només per acèrrims.
= Dolent. Paper per reciclar.
Hisashi Sakaguchi
Edicions Glénat
Un manga d'aquells imprescindibles del qual he esperat la re-edició molts anys. La bona notícia és que la meva paciència s'ha vist recompensada amb una edició en català. En fi, poca cosa es pot dir d'aquest manga que no s'haja dit ja, de la seva qualitat i també del que va suposar al seu moment. Ara que sembla que estem un poc saturats de la temàtica històrica japonesa, es fa de bon grat llegir una història amb un desenvolupament tan treballat i un dibuix amb tanta intenció i sensibilitat. Com si l'autor apliqués els preceptes zen a la seva feina creadora. Hi trobem així l'ambició literària i la tècnica de narració gràfica que deuria tenir tota novel·la gràfica. És una llàstima que la prematura mort de l'autor ens haja deixat sense saber què hauria arribat a fer aquest home. Però, no hi ha dubte que Osamu Tezuka li haurà obert les portes del cel del manga.
Sfar, Trondheim, Killofer
Norma Editorial
Espectacular nou lliurament de La Mazmorra en la seva col·lecció dedicada als personatges secundaris, Monstruos. Las profundidades és un relat autoconclusiu amb una bona dosi d'intensitat i d'allò més entretingut. Val a dir que amb el pas del anys, els diversos autors convidats han anat deixant el llistó de la qualitat de la sèrie ben alt. Però, la perícia de Killofer a l'hora de plantejar l'apartat gràfic m'ha deixat bocabadat per la seva bellesa i plasticitat. Sens dubte, una raó contundent per seguir essent fidel a aquest univers esbojarrat.
... al fotolog de Juanjojose
Archie Goodwin, Walter Simonson
Planeta DeAgostini, 96 pàgines, color, 8'95
Què puc dir? Sóc així, tinc debilitat per la gent que es treballa la narració gràfica. Només fullejar aquest còmic ja sé que en gaudiré de la lectura. El guió de Archi Goodwin no deixa de tenir la seva gràcia, i veure com evoluciona a partir de la primera història curta m'ha sorprès bastant. Però és amb el treball de Walter Simonson on personalment més he gaudit. Sempre aprofitant l'acció per cercar la millor manera de contar-la amb les recursos del còmic, i donant-li dues voltes per fer-ho amb tota elegància i imaginació.
Aquestes pàgines tenen sense dubte la flaire a Eisner que recorre els antics Frank Miller o Barry Windsor-Smith. Tots els elements estan treballats, des de la composició de pàgina fins a la planificació, el cronometratge de les accions, la perspectiva o el color. Sembla mentida l'esforç que hi havia en un còmic que per desgràcia mai va arribar a tenir suficient entitat per tenir continuitat allà pels anys 70. De tota manera, això té de positiu el fet que ara el podem llegir com una novel·la gràfica amb un final, com una obra completa. El resultat és una obra que, sense ser imprescindible, resulta d'allò més recomanable si us agrada el còmic així en general.
Imaginatiu film que suposa la primera pel·lícula com a director i guionista de Michel Gondry. A aquest home possiblement coneixereu com a director de video-clips, així com de la genial The eternal sunshine of the spotless mind, amb guió de Charlie Kaufman. Bé, el cas és que aquesta pel·lícula és allò que se'n diu una història d'amor, però també és una bona palla mental o, dit en altres paraules, cinema fantàstic. El món dels somnis i la realitat s'entrecreuen en un mecanisme infinit de referència que dóna com a fruit una divertida i bella manera de contar els fets. Més enllà de qualsevol intenció metafòrica, la realització sedueix l'espectador i apel·la al seu sentit estètic alhora que el convida a participar del joc.
Certament hi ha un fort treball quant a la plàstica les imatges però en cap moment es deixa de banda el contingut. De fet, la coherència i agilitat narrativa que presenta tot el film en aquest sentit és senzillament magistral, defugint d'aquesta manera les mancances dels films d'estètica publicitària sovint buits de contingut i mancats de ritme. Possiblement serà de les millors pel·lícules que podré veure enguany així que feu-vos un favor i aneu a veure-la... en versió original per Tutatis!
[nota de premsa en espanyol]
AVANCE DE NOVEDADES - Saló del Còmic
A continuación os avanzamos gran parte de las novedades que presentaremos en el próximo Saló del Còmic de Barcelona (19-22 abril):
Absolute Watchmen
Alan Moore, Dave Gibbons
464 págs. 35
Por fin llega la edición definitiva y cargada de extras de una de las cumbres del cómic de superhéroes. Watchmen es la obra mítica de los británicos Alan Moore, guionista, y Dave Gibbons, dibujante. Se editó por primera vez en formato comic-book, entre 1986 y 1987 y se publicó en 12 entregas.
Afilada crítica a la sociedad occidental de su momento y, por extensión, de la actualidad, Watchmen refleja temas como la sobrevaloración del dinero, la introducción de la tecnología en las facetas más pequeñas de la vida cotidiana, y los conflictos políticos entre las grandes potencias mundiales.
Absolute Kingdom Come
Mark Waid, Alex Ross
344 págs.30
La obra cumbre de Mark Waid y Alex Ross en la que se muestra un futuro del Universo DC que ningún héroe querría vivir. La Liga de la Justicia y todos los demás han pasado a un segundo plano tras el resurgir de una nueva oleada de supuestos héroes que actúan con mucha más violencia de la necesaria. Este nuevo método de justicia hunde al mundo en una época oscura hasta que llega la llamada y Superman, Batman, Wonder Woman y compañía contemplan la posibilidad de regresar y salvar, una vez más, al mundo.¡Esta edición incluye multitud de extras, como sólo una obra de este calibre se merece!
Green Lantern / Green Arrow
Dennis O"Neil, Neal Adams
384 págs. 30
La obra maestra de Dennis O"Neil y Neal Adams llega por fin a España en una edición de lujo como se merece. Esta obra de alto contenido social marcó una época en los años 70 y desde entonces ha sido una referencia para todo aquel que ha intentado hacer algo semejante en el mundo del cómic. En ella, Green Lantern y Green Arrow experimentan un viaje por el corazón de América, aportando nuevos matices al género superheroico que fueron revolucionarios en su época y siguen resaltando hoy día.
Ronin
Frank Miller
304 págs. 20
Frank Miller, autor de Batman: El regreso del caballero oscuro, Sin City y 300, nos cuenta este relato sobre un guerrero legendario, el Ronin, un samurai deshonrado y sin maestro del siglo XIII, que recibe una segunda oportunidad mística para vengar la muerte de su maestro. El Ronin se encuentra de repente en la Nueva York del siglo XXI, en un futuro apocalíptico y corrupto donde el samurai descubre que tiene una última oportunidad para recuperar su honor. Pero para ello ha de vencer a la reencarnación del asesino de su maestro, el antiguo demonio Agat. En una época y lugar que le son extraños, el Ronin se enfrenta a su mayor enemigo con su vida y alma en juego.
Supergirl
Jeph Loeb, Ian Churchill
144 págs. 11,95
¡Emociónate con las nuevas aventuras de la prima de Superman venida de Krypton, Kara Zor-El! En Supergirl, la protagonista explora cuál es su lugar en el Universo DC al mismo tiempo al que se enfrenta a numerosas amenazas que llegan tanto de amigos como de enemigos. Este libro supone una primera toma de contacto tras los acontecimientos narrados en Superman/Batman para que la nueva Supergirl conozca a la JLA, la JSA, los Jóvenes Titanes y los Outsiders.
Batman: presa
Doug Moench, Paul Gulacy
256 págs. 15,95
Una de las historias más épicas del Caballero Oscuro regresa en una edición de lujo con un incentivo irresistible. La historia Batman: Presa, por Doug Moench y Paul Gulacy, trajo de nuevo a primera plana al villano Hugo Strange, un psiquiatra obsesionado con Batman hasta límites insospechados. Será capaz de todo con tal de demostrar sus alocadas teorías, al mismo tiempo que Catwoman participa como invitada de honor. Por si fuera poco, este recopilatorio incluye la saga Terror, del mismo equipo creativo.
Nightwing. Año Uno
Chuck Dixon, Scott Beatty, Scott McDaniel
144 págs. 11,95
¡Chico Maravilla nunca más! Al ser despedido por Batman, Dick Grayson se encuentra perdido. Inseguro sobre qué camino tomar en su vida, busca algún lazo familiar que le ubique un poco sobre su lugar en el mundo. Tras visitar a Superman o al mismísimo circo donde murieron sus padres, Grayson se encuentra a sí mismo y se da cuenta de que luchar contra el crimen es algo innato. Esta catarsis permite contemplar el apogeo del primer ayudante de Batman en un rito de transición digno de mención. Esta historia refleja la madurez de Robin cuando pasó a llamarse Nightwing, por obra y gracia de Chuck Dixon, Scott Beatty y Scott McDaniel.
Green Lantern Corps
Geoff Johns, Dave Gibbons, Patrick Gleason
128 págs. 10,95
Son los elegidos para sobrevivir al miedo. Lo necesitarán. Los Guardianes del Universo retoman su deber sagrado de proteger el universo y vuelven a juntar a los Green Lantern Corps. Convocados en el planeta OA, los miembros de los nuevos Corps estarán formados por los mejores Green Lantern que existen. Sin embargo, algunos se resisten a la idea y eso provoca que las tensiones crezcan entre aquellos que deberían entenderse por el bien del universo. Por si fuera poco, una amenaza se cierne sobre ellos sin que lo sepan. ¿Acaso el sueño de devolver la grandeza a los Green Lantern terminará antes incluso de empezar?
Twilight
Howard Chaykin, José Luis García-López
144 págs. 12,95
En 1990, DC Comics encargó a Howard Chaykin y José Luis García-López, dos de los autores más consagrados de la industria, la tarea de relanzar a personajes olvidados de la editorial de los años 50 y 60, la mayoría de ellos relacionados con la ciencia-ficción. Se trata de personajes como Tommy Tomorrow, Star Hawkins o Manhunter 2070. Es una narración épica que enmarca a estos héroes como si de un ocaso de los dioses se tratara, enfatizando todavía más el valor clásico que este producto tiene dentro del Universo DC.
Clásicos Dc: Los Titanes
Devin Grayson, Mark Buckingham
224 págs. 9,95
Devin Grayson y Mark Buckingham recuperaron a los Titanes de siempre años después de la excelente etapa de Marv Wolfman y George Pérez. Esta colección recopila en tres números los 25 primeros ejemplares de The Titans con la intención de recuperar en poco tiempo y de forma asequible una etapa de la que todos los aficionados al grupo hablan maravillas. ¡Ahora puede descubrirse por qué!
Clásicos DC: El cuarto mundo de John Byrne, núm. 1
John Byrne
128 págs. 7,50
Apokolips y Nueva Génesis han desaparecido. Darkseid y Highfather se han unido a la Fuente. Metrón llega a la Tierra sin recordar quién es ni qué ha sucedido. Los Nuevos Dioses deberán afrontar esta situación con ayuda de un misterioso ser llamado Takión que parece ser la clave de todo. Así comienza El Cuarto Mundo de John Byrne, la colección en que este popular autor narra las nuevas historias de la saga cósmica creada por Jack Kirby mientras explora el pasado de sus principales protagonistas.
Pereza
Gilbert Hernández
128 págs. 11,95
Gilbert Hernandez es el co-creador de Love and Rockets, una de las series de mayor impacto del cómic independiente en los últimos años. Pereza, en riguroso blanco y negro, es la primera novela gráfica que el autor presenta en solitario para la línea Vertigo.
Miguel Serra, nuestro héroe, es un adolescente problemático que tras permanecer un año en coma sigue su vida sin ningún cambio aparente, excepto por su nueva e inquietante actitud ante la vida. Una historia propia del mejor David Lynch, que define lo que significa estar vivo en un lugar donde la vida no es lo que esperábamos, y en la que Hernandez domina con maestría las luces y las sombras tanto del dibujo como de la narración.
American Virgin
Steven T. Seagle, Becky Cloonan
112 págs. 9,50
Ya está aquí la nueva serie de Vertigo en la que se narran las aventuras de Adam Chamberlain, un joven de 20 años, escritor de éxito y, lo que es más importante, líder de un movimiento extremista que promueve la virginidad. Pero su mundo se viene abajo cuando su novia, Cassandra, aparece brutalmente asesinada. Escrita por Steven T. Seagle (Sandman Mystery Theatre, Es un pájaro) e ilustrada por Becky Cloonan, American Virgin promete convertirse en la nueva serie de éxito.
Hellblazer Anual, núm. 1
Jamie Delano, Brian Talbot, Dean Motter
64 págs. 5,50
Número especial de la serie Hellblazer publicado originariamente en el año 1989 y que recoge las dos partes de la historia titulada The Bloody Saint y la historia corta Venus of the Hardsell, esta última a modo de storyboard del video rodado por Dean Motter. La historia comienza con la patada de John Constantine a su televisor. La realidad de la Inglaterra de los 80 le crispa y para relajarse recurre a unas pastillas que mezclará con alcohol, hecho que que le llevará a deambular sin rumbo en una nueva aventura por las calles de Londres.
Gánster judío
Joe Kubert
144 págs. 9,95
La Gran Depresión de 1930 cambió irremediablemente las vidas de muchas personas en Estados Unidos. El trabajo escaseaba y el dinero también, por lo que sobrevivir honestamente era un asunto que a veces había que olvidar para poder comer. Esa es la historia de Ruby Kaplan, un joven de Brooklyn y como consecuencia también la historia de su familia y el alto precio que esta ha de pagar cuando él decide convertirse en un gángster judío.
Joe Kubert es el autor de Yossel, April 19.1943 y Abraham Stone, uno de los más aclamados creadores de novela gráfica, además del director de una de las más prestigiosas escuelas de dibujantes de cómics, la Joe Kubert School of Cartoon and Graphic Art, Inc. en Dover, New Jersey. También ha producido cantidad de historias para Batman, Hawkman o Flash, entre otros.
Ni puta gracia
Joscha Sauer
64 págs. 10,95
La página web www.nichtlustig.de de Joscha Sauer es desde hace tiempo una página de culto en Alemania. Alrededor de 300.000 personas visitan cada día los gags y los extraordinarios personajes de este humorista germano, como los lemmings que viven en el muro.
Los personajes de las creaciones digitales y sus aconteceres se pueden releer en la serie de libros Ni puta gracia, que ahora os presenta Planeta DeAgostini. Humor absurdo sin límites y risas garantizadas.
Shit Happens!
Ralph Ruthe
64 págs. 10,95
Ya sabemos que hasta lo más simple se puede torcer. Y que lo más inverosímil nos puede ocurrir. Mal de muchos, consuelo de tontos. O éste es el mensaje que nos quiere transmitir Ralph Ruthe: que nuestra amarga y penosa suerte da para muchas páginas de humor.
Usagi Yogimbo: Duelo en Kitanoji
Stan Sakai
224 págs. 11,95
Nada es fácil para el conejo ronin USAGI, ni siquiera ser el espectador del duelo planeado entre su maestro Katsuichi y su rival Nakamura Koji.
Nueva entrega de Usagi Yojimbo de Stan Sakai, una obra que ha recibido todos los premios de EEUU otorgados a los grandes del cómic.
Star Wars Clásicos: Hace mucho tiempo... Doomworld
Josh Ostrander, varios
336 págs. 25
¡Este mes os traemos de nuevo las aventuras de la saga Star Wars! Hace mucho tiempo... ofrece las historias clásicas inéditas desde hace veinte años, originalmente publicadas en Marvel y actualmente recopiladas por Dark Horse para los fans de entonces y de ahora.
Cortometrajes
Milo Manara
48 págs. 9,95
Milo Manara siempre ha sentido gran interés por el mundo del cine en particular y por los medios audiovisuales en general. Con esta historia, titulada originalmente Court Métrage, Manara se permite explorar el mundo con la distancia y las ventajas que la cámara de cine le permite, además de practicar uno de sus deportes favoritos: el "voyeurismo". Manara, maestro del refinamiento erótico, continúa demostrando una imaginación portentosa y una facilidad increíble para escribir guiones.
H2Octopus num. 2. La voz del océano
Diego Olmos
64 págs. 8,95
En el núm. 1 de H2Octopus: La cabeza del gato, el protagonista se encuentra implicado en la búsqueda del gato de Chesire, lo que le llevará a acabar encerrado en una institución mental. En este segundo tomo, alguien o algo está asesinando a cada uno de los socios accionistas de la industria pesquera de Kashimyr. Los cadáveres aparecen destripados, con las entrañas devoradas, como si algún ser se hubiera abierto camino desde el interior de sus cuerpos. El misterio que envuelve a las muertes intriga a H2Octopus. Éste, acompañado de Scarlett, viuda de uno de los accionistas asesinados, intentará descubrir al culpable. Poco se imagina Octopus que los planes del asesino y sus secuaces van mucho más allá de unos cuantos asesinatos...
Diego Olmos ha trabajado como dibujante para DC (Catwoman, Gotham Knights...) y en España ha publicado H2Octopus num.1
Peach Girl
Miwa Ueda
192 págs. 6,95
Todos hemos oído alguna vez que las apariencias engañan; pero en el caso de Momo, ¡también le causan multitud de problemas! Su piel se broncea con facilidad y su pelo se aclara, dándole el mismo aspecto que adopta una tribu urbana japonesa formada por chicas con fama de fáciles. Momo, que en el fondo es muy dulce, sufre mucho con esta situación porque todos creen lo que no es, y más porque está enamorada de Toji, un compañero de instituto al que le gustan las chicas de piel pálida... como su amiga Sae, que no pierde la oportunidad de rebajar la ya de por sí poca autoestima de la pobre Momo y de robarle, sistemáticamente, todo lo que desea. Pero todo cambia cuando Kairi, uno de los chicos más populares del instituto, decide salir con ella... ¡y rechaza a Sae!
¡No te pierdas el arrollador inicio del nuevo shojo de Planeta DeAgostini!
Shirley
Kaoru Mori
208 págs. 8,95
La diferencia de clases en la Inglaterra victoriana era de lo más marcada, y estaba claro que había dos mundos muy bien definidos: el de los refinados aristócratas y el de sus sirvientes, que en muchos casos eran mucho más exclusivos, pedantes y snobs que la propia nobleza. Pero como en todas partes, hay gente de buen corazón que no se deja engañar por las apariencias, y sabe ver el verdadero potencial de las personas. Este tomo recopila varias historias cortas de Kaoru Mori, la autora de Emma, todas protagonizadas por humildes sirvientas, una precuela perfecta para la gran historia de amor entre William y Emma.
¡No hace falta! num. 1 (de 2)
Ai Morinaga
176 págs. 7,95
A nadie le sorprende que si tu familia tiene problemas económicos, empieces a trabajar para ayudarles. ¡Lo que ya no es tan normal es que tu padre te venda como criada a su deudor para saldar la deuda! Homare se encuentra, de la noche a la mañana, limpiando, cocinando y fregando en la casa del acreedor familiar, un hombre con tres hijos guapísimos. La situación parece destinada al romance, pero Homare no podría haber empezado con peor pie: Ranran, el adorado gato del hijo mayor, Masamune, la odia a muerte, y su amo no tiene reparos en despreciarla e ignorarla. La vida de la chica podría ser un infierno, pero ella se lo toma todo con alegría y no pierde la esperanza de que, algún día, Masamune la mire con buenos ojos... ¡o que sus padres reúnan el dinero necesario para pagar sus deudas! Un nuevo manga de humor absurdo de la mano de Ai Morinaga, autora de El patito feo.
Onex3, núm. 1 (de 2)
Yukiriko
176 págs. 7,95
En todos los institutos hay un grupo formado por los más populares, y el colegio de Shun no es ninguna excepción: el grupo más "cool" lo forman campeones deportivos, cantantes de moda y chicas bellísimas. Gente con la que el normal y anodino Shun no tiene nada en común... hasta que encuentra un monísimo perrito abandonado. Como por arte de magia, Saku, Yu, Shirase y Kai se empeñan en ser amigos suyos, quieren que se una a su grupo, que vaya con ellos a todas partes... ¿Y cómo negarse? ¡Si no le dejan hablar! Pero... ¿le quieren a él, o a su nueva mascota? Un nuevo manga de humor que no dejará a nadie indiferente.
Clásicos MAD, núm. 1
128 págs. 9,95
MAD nació en los años 50 como un cómic-book que parodiaba películas, series de televisión, cómics y hasta programas radiofónicos, todo con un único objetivo: hacer reír al lector con las referencias a la cultura popular norteamericana. Con el paso del tiempo, MAD ha sabido adaptarse al público y convertirse en todo un referente en lo que a humor se refiere (no en vano la revista lleva casi 500 números editados) En esta colección se recopilan los primeros números editados por EC Entertainment, los que dieron pie a que MAD pasara de cómic a revista para escapar de la implacable censura norteamericana. Una compra imprescindible y una ventana al maravilloso mundo de los clásicos del humor.
NOTA: Los títulos y datos aquí detallados están sujetos a cambios de última hora.
[nota de premsa en espanyol]
Pere Joan en Sins Entido
Pere Joan, el hombre que no encaja....
Quico Vidal y Pep Carrió nos presentan, a partir de interesantes filminas, las claves para no entender a este autor contradictorio, que es a la vez dibujante de cómics, ilustrador, filósofo... Una inmersión en su fascinante universo. El jueves 15 de Febrero a las 20:00 h.
No sé què dimonis passa últimament amb el meu domini de .tk que va lent, sovint va malament i massa vegades ni tan sols va. Comence a estar-ne fartet, concretament fins els collons. Per tant, estimats lectors, si voleu llegir Comic Fill-in, millor actualitzeu les vostres adreces d'interès a http://comicfillin.ppcc.cat (que a més és el domini de la cultura i llengua catalana que realment li correspon a aquest bloc). En tot cas, l'adreça on us redirecciona aquest domini i que serveix per fer servir RSS és aquesta: http://comicfillin.zonalibre.org/ Gràcies.
16 pàgines, b/n, 1/gratuït
Ja podeu trobar als llocs habituals el nové lliurament de El Pelaílla, un fanzine més bé per adults (sic). Com sempre, hi trobareu una col·lecció d'acudits d'humor sense complexos per passar una estoneta, així com un parell d'articles. El preu és d'un euro, però es pot aconseguir gratuïtament als locals dels anunciants a València.
Yann & Conrad
Dibbuks, 96 pàgines, color, 12
Disfressat de de còmic juvenil d'estil clarament europeu trobem en aquest còmic, que en principi no promet massa, una petita joia de l'entreteniment. Certament podria agradar a xiquets i xiquetes de totes les edats, però una lleugera ullada al seu contingut ens confirma que el major gaudiment serà fet per un lector adult. Així ho confirma un to irònic, però no descregut, i un compromís clar amb la pura diversió que comporta el gènere d'aventures sense que això implique una acomodació. Afortunadament, el guió es desenvolupa sobre tòpics coneguts però alhora hi ha una apel·lació constant a la intel·ligència i a l'humor de tota coloració (blanc, verd, negre...) per donar-li un valor afegit. Així mateix, es nota un gran ofici pel que fa al ritme de les escenes i a l'aprofitament dels personatges secundaris, descrits amb quatre trets i aprofitats amb molta intenció.
I el mateix ofici podem dir que té el dibuix, hereu de tota la tradició europea, de tremenda efectivitat i capacitat expressiva, i a estones fins i tot d'una discreta bellesa (no parlem ara de la protagonista). Cal destriar-ne especialment la caracterització dels personatges d'acord amb el gènere, així com un ús del color a nivell dramàtic molt ben treballat. Quant a la narració gràfica, d'estil clàssic europeu tal i com hom el pot recordar des dels primers àlbums d'Asterix, val a dir que també mostra un gran ofici i saber fer, essent capaç d'explicar-ho tot amb claredat i ritme.
En definitiva, un còmic amb el que passareu una bona estona fet amb molt bon ofici i que fins i tot dóna goig deturar-se a analitzar fredament. L'edició de Dibbuks em sembla, a més, molt adient doncs recull una història completa (dos àlbums) amb una bona relació qualitat/preu.
Feu clic sobre la imatge de la dreta amb més informació, o visiteu el bloc de l'exposició.
[en espanyol]
Los Hoteles de la Imaginación expone 25 etiquetas de hotel diseñadas por 25 ilustradores e ilustradoras de ambos lados del Atlántico.
Cada etiqueta corresponde a un hotel que juegue un papel importante en una obra
de la imaginación; sea ésta, novela, canción, película o poema.
Y cada una es una invitación al viaje, sea éste real o imaginario.Alójate en el Hotel de la Imaginación
el 7 de febrero de 2007 a las 20 horas
Exposición organizada por el MuVIM y APIVComisarios: Roger Colom y Carlos Ortin
Neil Gaiman, Dave McKean,
Jamie Delano, Ron Tiner, Kevin Walker
Planeta DeAgostini, 48 pàgines, color, 3'50
Si fa poc gaudia d'un recuperat entusiasme per la línia Vértigo amb Fábulas, aquest lliurament de "Hellblazer" me l'ha tret de cop. Aquí hi ha una transcendència i unes veritats íntimes i socials que traspuen la peripècia i ens parlen d'una època on la recerca del contingut era més important que no l'artifici del guió. Mare meva, les coses que es feien a l'ombra tenebrosa de la dama de ferro. Concretament, en aquest lliurament trobem una història del senyor Neil Gaiman il·lustrada pel senyor Dave McKean que és per treure's el barret. I a més, Jamie Delano reprèn la història aquella del Familiar en un dels arcs argumentals més famosos de la sèrie i que, per sort, jo encara no he llegit. En definitiva, que ara per ara aquesta sèrie fa goig de llegir, un goig terrorífic no cal dir-ho.
ABANDONOS, de Andi Watson
[nota de premsa en espanyol]
Abandonos
Guión y dibujos: Andi Watson
Astiberri Ediciones. Bilbao, 2007
Sillón orejero
Blanco y negro. Rústica.
64 páginas. Tamaño 17 x 24 cms. 9,50 euros
ISBN: 978-84-96815-01-8
Andi Watson y el club de los corazones solitarios Binny es un joven bibliófilo especialmente aficionado a coleccionar libros usados, sobre todo los que tienen las huellas de la utilización dejadas por su anterior propietario; Debby es propietaria de una tienda de ropa usada y sus amores son un tanto complicados. Su encuentro inopinado en una fiesta en casa de amigos comunes acaba en la cama, sin que ni siquiera lleguen a decirse el nombre. Evidentemente no es más que el comienzo de la historia: Binny vuelve a encontrarse con la joven e inician una relación tormentosa e inestable dando pruebas, cada uno a su vez, de una cierta indecisión, por no decir inmadurez.
Los protagonistas de Desayuno por la tarde (Astiberri) ejercen en Abandonos de secundarios de lujo y la propia Louise llega a dar reveladoras réplicas a una emocionalmente confundida Debby.
Leer un cómic de Andi Watson es como pasar un rato con un buen amigo inteligente, atento, y muy guapo. Es como un secreto compartido o una intimidad susurrada lleno de momentos frágiles, tristeza y alegría. Con las años, Watson ha desarrollado una de las voces más claras y agradables del cómic, y además una de las líneas más limpias y hermosas. Hazte un favor y pasa algún tiempo con un cómic de Andi Watson. Es como enamorarse.
- Dylan Horroks, creador de Hicksville
Andi Watson nació en 1969 en Yorkshire. Se ha dedicado al cómic prácticamente desde su graduación en 1992. Aunque ha realizado trabajos de encargo para las grandes editoriales de cómic estadounidenses la mayor parte de su obra está constituida por proyectos personales. Desayuno por la tarde fue nominada en 2001 a los premios Eisner, como mejor serie limitada. Actualmente vive en Staffordshire, Inglaterra con su mujer Philippa y la hija de ambos.